IMAGEN SUPERLATIVA - ANALISIS

 

The Passing of King Athur (1874) de Julia Margaret Cameron

DETALLES DE REALIZACIÓN TÉCNICAS

La fotografía ha sido realizada de forma analógica y en fílmico. Presumo que la iluminación de la escena es natural, proveniente de una ventana aledaña, quizás con el uso de algunos faroles de la época.  Es una toma directa, todo lo que está intervenido pasa dentro del encuadre, previo al disparo de la cámara. La fotógrafa obtiene la imagen a partir de un acercamiento del tipo Staged Photography. El encuadre se encuentra armado, los actores representan distintos personajes, todos posando para darle sentido a la imagen y generar una obra de arte que bien podría ser una pintura o un frame de una película. Los distintos elementos que se llegan a ver son parte de la narrativa. 

La calidad de la fotografía me parece increíble, teniendo en cuenta el periodo del tiempo en el que se ha realizado, cumple con un verosímil propio, jugando con elementos hogareños, como las sabanas para representar las olas que golpean contra el bote. La manera extraordinaria de representar que tenía Julia se ve perfectamente en la foto. Es una imagen armoniosa, bien realizada y esplendida. 

 

DETALLES ESPACIO/TEMPORALES

The Passing of King Athur (1874) de Julia Margaret Cameron. Si bien la imagen representa una narrativa, creo que podría ser tomada en el 1800 o mismo hoy en día, con distintas herramientas por supuesto. Lo que me interesa de esta obra es ese aspecto. Se nota el año en el que fue realizada desde las ropas o demás, pero es algo que podría hacerse hoy en día, y generar algo similar. 

TIPO DE IMAGEN

Este tipo de imagen siento es puramente artística, si bien en términos publicitarios se podría utilizar para publicitar una obra de teatro o una muestra en un museo. Es una ficción, una representación, una obra de arte. La fotografía de Cameron es bastante reconocible, sus fotografías son románticas y dramáticas, el juego de la luz natural, los contrastes, los rostros, el cabello de sus modelos. Creo que es identificable de quién es la obra en tanto se conozca la obra de la autora. No sé si es una obra importante dentro de sus producciones, pero después de investigar he visto que fue muy criticada por este estilo tan particular, lo que la enriquece. El verosímil que creaba en cada obra, cada representación, es muy hermoso. 

SIGNIFICADO Y DESGLOSE CONCEPTUAL DE LA IMAGEN

En esta imagen podemos ver la muerte del Rey Arturo en un barco, en el mar, mientras esta rodeado de mujeres quienes lloran su muerte y grandes sombras negras, que representan el luto. Esta es una escena armada con utilización de texturas, telas y vestuario para llegar a la imagen deseada. 

Lo que me resulta relevante de esto es la manera en que Julia Margaret Cameron pudo hacer estas representaciones en el 1800, la emoción que se desprende de la imagen y como todo lo que se encuentra dentro del encuadre es una parte fundamental para comprender la narrativa. Esta imagen me parece que si bien representa un hecho, aún fuera de contexto, es una imagen universal. 

La calidad artística de esta imagen me parece completamente hermosa y  valiosa. La manera en que todo lo que está en el cuadro son partes para un todo mucho más grande, para contar una historia, un momento, es bellisimo. Es un trabajo bien logrado que logra conectar con los sentimientos. Cuenta algo.

Considero que esta imagen es superlativa porque al momento de detenerme a verla, todos los detalles en ella, que se descubren a medida que más se observa la fotografía, me sorprendieron. Me sorprende la calidad narrativa de la misma. La manera en que esta interpela a mi imaginación.